Книги, живущие в фильмах

«Трое из Простоквашино» — советский мультипликационный фильм, первая часть трилогии о Простоквашино. Фильм снят на студии «Союзмультфильм» в 1978 году по мотивам повести Эдуарда Успенского «Дядя Фёдор, пёс и кот».

Приключения друзей – мальчика Дяди Федора, невероятно сообразительного, и не менее обаятельного кота Матроскина, доброго, преданного и бесхитростного пса Шарика захватывают внимание с первых секунд просмотра.

«Дядя Фёдор, пёс и кот» — сказочная повесть Эдуарда Николаевича Успенского, которая впервые была опубликована в 1973 году. Повесть является первой в цикле произведений о Простоквашино.

Владимир Иванович Попов (1930—1987) — советский режиссёр и художник мультипликационного кино. В 1952 году поступил на киностудию «Союзмультфильм» учеником. Работал прорисовальщиком, мультипликатором, а с 1968 года начинает работать режиссёром.

Многие работы В.И. Попова решены в юмористическом ключе: «Бобик в гостях у Барбоса», «Трое из Простоквашино», «Приключения Васи Куролесова», «Мы с Шерлоком Холмсом».

«Малыш и Карлсон» — советский рисованный мультипликационный фильм. Отечественные мультипликаторы обладают удивительным талантом придавать персонажам произведений зарубежных авторов настоящий шарм и истинно русскую душевность. Так и выдуманные шведской писательницей Астрид Линдгрен герои обрели свое самое привлекательное воплощение в советском мультсериале «Малыш и Карлсон».

Немалый вклад в популярность дорогого Карлсончика и одинокого в своей большой семье Малыша внесли актеры Василий Ливанов и Клара Румянова, подарившие персонажам свои голоса. А в продолжении приключений странной парочки разновозрастных друзей к работе над озвучиванием присоединилась неподражаемая Фаина Раневская, восхитительно раскрывшая образ домомучительницы Фрекен Бок.

«Малыш и Карлсон, который живёт на крыше» — повесть шведской писательницы Астрид Линдгрен, первая часть трилогии, вышедшей в СССР под названием «Три повести о Малыше и Карлсоне». Действие повести происходит в 1950-е годы в центральном районе Стокгольма — Васастан, где в одном доме проживают два главных героя — Сванте, младший ребёнок семьи Свантесон, по прозвищу Малыш, и на крыше —Карлсон.

В России книга стала популярна благодаря переводу, сделанному Лилианной Зиновьевной Лунгиной.

Борис Павлович Степанцев — советский режиссёр мультипликационных фильмов, таких, как «Вовка в тридевятом царстве», «Петя и Красная Шапочка» , дилогии «Малыш и Карлсон» и «Карлсон вернулся» (по сказке Астрид Линдгрен), ставших классикой советской и мировой мультипликации, и телеспектакля «Ассоль».

В 1946 году окончил Московскую художественную школу, учился на курсах художников-мультипликаторов при к/с "Союзмультфильм". Затем работал аниматором. В 1954 году дебютировал как режиссёр одной из первых кукольных картин вновь организованного на "Союзмультфильме" цеха объемной и кукольной мультипилкации. В последующие годы сотрудничал с режиссёром Е. Райковским, с 1963 года работал самостоятельно. В 1960 году окончил факультет графики Московского полиграфического института. Снимал рисованные, реже — кукольные и комбинированные фильмы.

Жарким летом 1957 года миллионы советских мальчишек и девчонок штурмом брали кинотеатры. На экраны вышел новый цветной фильм «Старик Хоттабыч». Он был снят на киностудии «Ленфильм» в 1956 году по мотивам одноимённой книги. Автор книги о старике Хоттабыче – писатель Лазарь Гинзбург, взявший творческий псевдоним Лагин.

«Старик Хоттабыч» — советская повесть-сказка Лазаря Лагина, печатавшаяся по частям в 1938 году сначала в «Пионерской правде», а затем в журнале «Пионер». Сюжет рассказывает о приключениях юного пионера Вольки Костылькова и его друзей с джинном по имени Гассан Абдуррахман ибн Хоттаб (он же — старик Хоттабыч)

Геннадий Сергеевич Казанский (1910 — 1983) — советский кинорежиссёр. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1974). Г.С. Казанский родился в г. Воронеже. В 1930 году окончил курсы искусствоведения при ГИИИ. В кино с 1931 года. Работал на киностудии «Ленфильм». Фильм «Человек-амфибия» — один из самых кассовых фильмов за всю историю советского кинематографа.

«Белый Бим Чёрное ухо» — двухсерийный художественный фильм 1977 года. Экранизация одноимённой книги Г.Н. Троепольского. Съёмки фильма проходили в Калуге. Во время первого проката фильм посмотрели более 20 миллионов зрителей.

Фильм номинировался на кинопремию «Оскар» в 1979 году как лучший фильм на иностранном языке. Работа Вячеслава Тихонова в этом фильме была удостоена Ленинской премии.

Белый Бим Чёрное ухо — повесть, прославившая воронежского писателя Гавриила Троепольского. Написанная в 1971 году, она приобрела успех сразу после выхода в свет. Книга выдержала большое количество переизданий, переведена более чем на 15 языков мира.

Станислав Иосифович Ростоцкий — советский и российский кинорежиссёр, актёр, сценарист, педагог. Народный артист СССР. Лауреат Ленинской и двух Государственный премий СССР.

С 1942 по 1944 год воевал на фронтах Великой отечественной войны, после тяжелого ранения был демобилизован. С 1944 году поступил студентом в Институт кинематографии, в мастерскую Г. М. Козинцева. В 1952 году Ростоцкий получил направление на ЦКДЮФ имени М. Горького, где проработал всю свою жизнь. Фильм, снятый Станиславом Ростоцким, «Дело было в Пенькове», в 1957 году получил широкое признание зрителя. Потом последовали популярные фильмы: «На семи ветрх», «Доживем до понедельника», «А зори здесь тихие», «Белый Бим Черное ухо».

«Приключения Буратино» — советский двухсерийный музыкальный телевизионный фильм, мюзикл для детей, экранизация одноименной сказки А.Н. Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино», созданный на киностудии «Беларусьфильм» в 1975 году.

«Золотой ключик, или Приключения Буратино» — повесть-сказка Алексея Николаевича Толстого, написанная им по мотивам сказки Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Герой сказки ˗ веселый деревянный мальчик Буратино стал любимцем миллионов читателей разных поколений.

Леонид Алексеевич Нечаев — белорусский и российский советский кинорежиссёр, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, народный артист Российской Федерации.

Учился на актёрском факультете ВГИКа, в 1967 году окончил режиссёрский факультет (мастерская Якова Сегеля). Работал на в телевизионном объединении «Экран», где снял ряд хроникально-документальных фильмов. С 1974 года — снимает игровые фильмы для детей.

«Золушка» — советский художественный фильм-сказка, поставленный на киностудии «Ленфильм» в 1947 году. Сценарий к фильму написал драматург Евгений Шварц по мотивам одноимённой сказки Шарля Перро. Инициатором экранизации сказки о Золушке стал театральный художник и режиссер из Ленинграда Николай Павлович Акимов. К реализации своего замысла Акимов приступил почти сразу же после окончания Великой Отечественной войны в сотрудничестве с известным драматургом Евгением Шварцем и режиссером Надеждой Кошеверовой. Сам же Акимов был не только генератором идей и движущей силой проекта, но и принял в нем участие как автор костюмов и декораций.

«Золушка» — западноевропейская сказка, наиболее известная по редакциям Шарля Перро, братьев Гримм и «Пентамерона». Это один из популярнейших «бродячих сюжетов», который имеет свыше тысячи воплощений в фольклоре разных народов мира.

Основной заслугой же французского автора, выведшего этот распространенный сюжет на литературную сцену в 1697 году, стала ее адаптация к современности, введение новых атрибутов (тыква, волшебница-крестная и другие), его более мягкая форма (в некоторых вариациях сказка была достаточно жестокой).

Адольф Яковлевич Шапиро — советский, латвийский и российский режиссёр, театральный педагог, профессор. Народный артист Латвийской ССР. Лауреат Государственной премии Латвийской ССР.

Родился 1 января 1969 года в городе Владивостоке в семье военных. Отец — подполковник химических войск СССР. Посвящает себя киноискусству с 1996 года. Творчество Александра Шапиро насчитывает несколько десятков короткометражных и полнометражных фильмов, которые принимали участие в программах международных кинофестивалей, в том числе, среди которых: Берлинский кинофестиваль, Каннский кинофестиваль, кинофестиваль в Бухаресте, кинофестивале в Варшаве, открытом фестивале кино стран СНГ и Балтии Киношок.

«Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна» ˗ это захватывающий приключенческий фильм для детей, снятый Станиславом Говорухиным по бессмертному роману Марка Твена. Трёхсерийный телевизионный художественный фильм снят в 1981 году.

Без книги о приключениях Тома и его друзей Гекльберри Финна и Бекки Тэтчер нельзя представить детство ребенка! Маленькие, но отважные герои Том и Гек разыскивают клад, становятся «пиратами», вступают в опасную схватку с индейцем Джо. Но самое главное в этой истории то, что они учатся быть верными друзьями и добрыми людьми.

В 1876 году был впервые отпечатан роман Марка Твена «Приключения Тома Сойера» о приключениях беспечного мальчишки и его друзей. Том живёт в небольшом городке в доме тёти Полли, которая воспитывает его после смерти родной матери мальчика. Несколько месяцев из жизни Тома Сойера, его друзей Гекльберри Финна и Джо Гарпера, девчонок Эмми Лоренс и Бекки Тэтчер (завоевавшей сердце юного Тома) и других персонажей стали классикой детского романа, а Марка Твена сделали самым известным детским писателем Америки. Существует как минимум два перевода на русский, один из них - К. Чуковского.

Станислав Говорухин - кинорежиссёр, сценарист, актёр, народный артист России (2006).

Родился 29 марта 1936 года в городе Березники Свердловской (ныне - Пермской) области. Всего Говорухин снял более 10 художественных фильмов, среди которых одни из самых популярных картин того времени – «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо», «Место встречи изменить нельзя, «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна», «В поисках капитана Гранта», «Десять негритят», «Ворошиловский стрелок», «Благословите женщину», «Не хлебом единым».

«Алиса в Стране чудес» — фэнтезийный приключенческий фильм 2010 года. Фильм можно считать переосмыслением произведений Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье».

В фильме Алисе уже 19 лет. Случайным образом она возвращается в Страну чудес, где она была 13 лет назад. Ей говорят, что она единственная, кто может победить Бармаглота — дракона, находящегося во власти Красной королевы. Техника фильма использует сочетание живого действия и анимации.

«Приключения Алисы в Стране чудес» — сказка, написанная английским математиком, поэтом и писателем Чарльзом Лютвиджом Доджсоном под псевдонимом Льюис Кэрролл и изданная в 1865 году. В ней рассказывается о девочке по имени Алиса, которая попадает сквозь кроличью нору в воображаемый мир, населённый странными антропоморфными существами. Сказка пользуется устойчивой популярностью как у детей, так и взрослых.

Тимоти Уильям Бёртон, американский кинорежиссер, писатель и мультипликатор родился в провинциальном городке Бербанк, Калифорния, 25 августа 1958 года.

Рисованием Тим увлекается с самого детства, чем и было обусловлено его поступление в Калифорнийский институт искусств на факультет анимации. По окончанию ВУЗА, художник получает место на студии Уолта Диснея. Бёртон - автор более чем семидесяти работ, многие из которых были отмечены престижными международными наградами.

«Синяя птица» — советско-американский музыкальный художественный фильм-сказка, снятый в 1976 году по одноимённой пьесе Мориса Метерлинка. Совместное производство «Совинфильм» — «Эдвард Льюис Продакшн».

1976 году лента «Синяя птица» была отмечена почетным дипломом на Международном фестивале фильмов для детей и юношества в Тегеране. В 1977 году картина номинировалась на премию «Золотой свиток» Академии научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов в категории «Лучший фантастический фильм».

«Синяя птица» — пьеса Мориса Метерлинка в 6 актах, написанная в 1908 году.

Пьеса проникнута глубокой идеей автора «быть смелым, чтобы видеть скрытое». Ставится на сцене русского театра с 1908 году. Дети дровосека, Тильтиль и Митиль, по воле Феи отправляются на поиски Синей Птицы, которая позволит людям постичь души Вещей, Животных и Стихий. Но то, что они принимают за Синюю Птицу, на самом деле ею не является. Все птицы «недостаточно синие»: в Стране Воспоминаний давно умершие Бабушка и Дедушка дают им дрозда, который кажется детям совершенно синим, но когда они покидают эту Страну, дрозд становится черным. В Царстве Ночи они находят множество синих птиц в Саду Мечты и Ночного Света; но пойманные птицы погибают — дети не сумели обнаружить ту единственную Синюю Птицу, что выносит свет дня.

Джордж Дьюи Кьюкор —американский кинорежиссёр и сценарист. В 19-летнем возрасте вопреки воле родителей, мечтавших видеть сына юристом, стал ассистентом театрального менеджера в Чикаго. Вернувшись в Нью-Йорк, начал работать в театре Шуберта на Бродвее, где поставил несколько спектаклей. В 1929 г. по рекомендации Рубена Мамуляна бал приглашен Голливуд на должность режиссера диалогов.

В 2001—2003 годах была выпущена экранизация романа в трёх частях, снятая режиссёром Питером Джексоном: «Властелин колец: Братство Кольца», «Властелин колец: Две крепости» и «Властелин колец: Возвращение короля». Кинотрилогия была высоко оценена критиками и получила множество наград, включая 17 премий «Оскар», причём заключительный фильм повторил рекорд по числу наград за всю историю (11 премий).

«Властелин колец» — роман-эпопея английского писателя Дж. Р. Р. Толкина, одно из самых известных произведений жанра фэнтези. «Властелин колец» был написан как единая книга, но из-за объёма при первом издании его разделили на три части: «Братство Кольца», «Две крепости» и «Возвращение короля». В виде трилогии он публикуется и по сей день, хотя часто в едином томе.

«Властелин колец» является одной из самых известных и популярных книг XX века. Он переведён по меньшей мере на 38 языков. Эта книга оказала огромное влияние на литературу в жанре фэнтези, на настольные и компьютерные игры, на кинематограф и вообще на мировую культуру.

Сэр Питер Роберт Джексон — новозеландский кинорежиссёр, сценарист, актёр и продюсер, ставший всемирно известным после выхода на экраны кинотрилогии, поставленной им по произведению Дж. Р. Р. Толкина «Властелин колец» и «Хоббит». Награждён тремя премиями «Оскар», включая награду лучшему режиссёру; также является обладателем премий «Золотой глобус», «Сатурн» за лучшую режиссёрскую работу.

Короткометражные фильмы, вместе со своими друзьями, Питер начинает снимать в возрасте восьми лет, после того как получает на свой день рождения восьмимиллиметровую кинокамеру. Приблизительно в это же время, находясь под впечатлением от просмотра нашумевшей киноленты «Кинг Конг», Питер загорается непреодолимым желанием создать римейк этой картины, которое превращается в мечту всей его жизни.

«Большой и добрый великан» — американский семейный приключенческий фильм в жанре фэнтези, снятый по сценарию Мелиссы Мэтисон, основанном на одноимённом романе Роальда Даля.

Софи становится другом великана по имени Большого Доброго великана, когда они направляются на поиски приключений, чтобы захватить злых великанов-людоедов, которые вторгались в человеческий мир.

БДВ, или большой и добрый написан в 1982 году. В книге рассказана история единственного доброго великана из Страны Гигантов, который приносит детям приятные сны. Он вместе с красоткой Софи придумывает план, как избавить мир от злобных великанов.

Стивен Аллан Спилберг — американский кинорежиссёр, сценарист, продюсер и монтажёр, является одним из самых успешных кинорежиссёров США в истории. Родился 18 декабря 1947 года в Цинцинатти (штат Огайо) в семье инженера-электронщика Арнольда и пианистки Лии. С самого раннего детства будущего режиссера тянуло к кино. Его страсть еще больше разрослась, когда в подарок от отца он получил портативную 8 мм камеру. Вскоре он уже пробовал снимать короткометражные фильмы с актерами, а в 12 лет принял участие в юношеском конкурсе любительских фильмов, в котором и победил. В 17 лет Стивен с друзьями представил на суд зрителей в местном кинотеатре свою полнометражную картину «Небесные огни», на съемки которой, не без помощи родителей, было потрачено 600 долларов.